近體詩，根據長短可以分為絕句，律詩及排律等，又根據字數分為五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩，五言排律，七言排律等。
        近體詩是一定規則意義上的古詩，這個規則就是講究平仄，押韻及對仗，用當下時髦的話講叫做標準化的古詩。近體詩在形式上追求了完美，但因為規則過于苛刻，不能靈活表達作者意思，因此，在整個文學史上，優秀的近體詩，可謂彌足珍貴。
        絕句，高度概括，講究深度意境，好的作品令人回味無窮，借景生情，托物言志，拍案叫絕。有一氣呵成，層層遞進，有九轉還魂，柳暗花明等表現形式。因為相對字數比較少，不管誰都能哼幾句，不管古代還是現代，從近體詩的數量上看，有80%以上是絕句。倘若靈感閃爍，便可成為千古名詩。
       律詩，對仗工整，或正反襯托，或時空轉換，講究情感抒發或觀點等。相對絕句，律詩受限制要比絕句多，因此數量也要比絕句少很多。一般情況，開篇兩句統領全文，末尾兩句是畫龍點睛。中間四句可以適當展開敘事或議論。
        排律，有律詩的特點，但是對仗上要求巨大的知識面、詞匯量和嚴密的邏輯，因此數量不多，尤其現代社會，能夠靜下心思寫出上佳排律更是少之又少。最主要的用途在于能夠敘事細節，議論觀點和論證過程，給人以酣暢淋漓的感受。
        如果說古文是文字的高度概括，那么詩詞顯然是古文的精華。因此要寫好近體詩：
        第一，必定需要有強大的古文功底，這種古文功底不是在口頭上說幾句之乎者也，是能夠運用文言手法寫出文言文這樣的能力。是詩詞的基本要求和基礎，離開這個基礎，可以說是沒有詩詞修養。因此許多優秀詩作現代人寫不出來，也無法理解他人優秀之作。從心理學上講，這種詩詞修養屬于”知覺”，它來源于學習，經驗和總結，因此是可以提高的。就類似于醫生能看懂心電圖，而普通人不行。就類似于音樂者隨著音樂而起舞，普通人不行，甚至笑他們不正常。畢加索名畫在藝術家看來價值連城，在普通人看來就是一張廢紙。文學和藝術修養都可以從鑒賞開始不斷積累和提升，因此無需妄自菲薄，也不必狂妄自大。
        第二，立意需要有價值，這種價值可以是辭藻華麗，用詞流暢，畫面感令人賞心悅目，給人以美的享受；可以催人向上，助人走出泥塘；可以經驗總結，讓人少走彎路；還可以讓人開竅，得到智慧升華……堅決杜絕無病呻吟毫無價值的詩。事實上，這個觀點與創作者的道德水平有很大的關系，大格局，修養性好的人，他的詩作給人以欣賞之外，一定還會有其他的收獲。所以要寫好詩，還得要提升自己的個人品德修養。天下詩篇如繁星點點，而出類拔萃者，一定是品德修養很高的人。同時，藝術來源于生活，只有多接觸生活，才會有思想覺悟，才能促成優秀詩作。蘇東坡說：“汝果要學詩，功夫在詩外。”堅持“走出去，再回來”創作的思路。沒有生活的體驗和感悟，是很難寫出閃閃發光的詩篇。網絡上包括本APP上都有很多所謂的“法”來“指導”大家如何學寫詩，就光七絕就有56法，把大量的寶貴時間浪費在這些技巧上。創作沒有捷徑，也不可能有所謂的技巧，唯一的途徑就是“讀萬卷書，行萬里路。”這些所謂的“法”我們權當作者的好心，參考是可以的，但千萬別當圣典。堅決不做酸儒，反對閉門造車，思想空洞，毒害社會的作品。
        第三，詩情畫意。自古有琴棋書畫之說，都是屬于高雅的藝術，寫出來的詩，如果能畫的出來，至少不是差的詩，如果無法畫，屬于朦朧詩，很難稱得上好詩。